Imagine a famosa cena do chuveiro de Psicose, filme de 1960 de Alfred Hitchcock, sem a trilha sonora. Provavelmente não seria a mesma coisa, certo? A música evoca a qualidade agressiva e rítmica das facadas, do ataque, o barulho agudo e frenético dos violinos evoca a tonalidade de um grito.
Sim, é por meio da trilha sonora que o filme ganha complexidade e emoção e deixa de ser somente imagem em movimento.
A história do som nos filmes
O marco zero da história do cinema aconteceu em 1895, em Paris, por meio de uma máquina criada pelos irmãos Lumiére. Os filmes eram exibidos em teatros de variedades ou casas de shows e eram uma entre várias outras atrações. Com isso, era comum ter um músico atrás da tela ou em algum canto produzindo algum tipo de som ao vivo, para acompanhar o filme, às vezes improvisando ou seguindo uma partitura enviada pelos realizadores.
Ou seja, o cinema, de certa forma, sempre representou o universo sonoro.
Mas foi no dia 06 de outubro de 1927, em Nova York, com o filme The Jazz Singer, que o cinema passou a exibir som e imagem sincronizados, cujo principal objetivo era envolver o público, como se o que se via fosse a realidade, a busca da ilusão.
O que é a trilha sonora?
Antes de qualquer coisa, sabemos que é muito comum imaginar que a trilha sonora é apenas o apanhado de músicas que tocam durante a obra. No entanto, ela vai muito além disso: a trilha sonora é a compilação de todos os sons presentes em um filme, não somente as músicas. Por isso, normalmente, existe um profissional específico pela composição das trilhas sonoras chamado music editor.
O music editor tem a função de coletar as expectativas e informações do diretor para aquela obra. Assim, ele apresenta tudo isso para um compositor e é quando a mágica acontece: a criação do som, das emoções sonoras.
A trilha sonora é a alma de uma boa produção
A música tem a capacidade de estimular atitudes, despertar emoções, lembranças ou, até mesmo, criar memórias afetivas em quem escuta um som. Com isso, os ambientes emocionais que a trilha sonora cria são capazes de levar o espectador para onde o diretor deseja.
Por exemplo: imagine uma cena onde há duas pessoas conversando em um elevador. Se a música colocada nesse momento for tensa, podemos sentir que algo surpreendente pode acontecer a qualquer momento. Se é tocada uma música mais calma, pode sugerir até um clima de romance entre os personagens.
Muitos atores atingem a excelência na arte da interpretação, mas é o som, a música, é a trilha sonora que nos faz chorar, que nos faz sonhar.
É o som que emociona, que faz sentir.